De canon voor cello en piano is een vast onderdeel van onze festivalprogrammering – laat je deze avond vervoeren door spelers van het hoogste niveau!
Als een symfonie ontvouwt zich een klankpalet in grootse architectuur tussen piano en cello in de sonate van Prokofiev. Het Russische ballet is een duidelijk kenmerk, net als het verhalende karakter over natuurfenomenen en volksachtige dansen.
In de sonate van Prokofiev ontvouwt zich een rijk klankpalet in een grootse architectuur, waarin de dialoog tussen piano en cello zich als een symfonie ontwikkelt. Het Russische ballet speelt een grote rol, net als het verhalende karakter dat natuurfenomenen en volksdansen oproept.
De prachtige sonate voor piano en cello op. 69, een werk uit Prokofievs middenperiode, is nog niet extreem in zijn expressie, maar kenmerkt zich door een lyrische en nobele sfeer. Na een typisch Beethoven-scherzo volgt een meditatief langzaam deel, dat uitmondt in een sprankelende finale. Een compositie die in de handen van pianist Bernd Brackman, een ware Beethoven-vertolker, tot leven komt. Samen met Leonid Gorokhov vormen zij een artistieke gouden combinatie!
Na de pauze brengen twee grootmeesters van de viola da gamba werken van Bach en de latere Schaffrath, die zich bevinden tussen de barokke en klassieke tijd in Duitsland.
Programma
Gabriel Prokofiev Sonate voor cello en piano in C, op. 119
Ludwig van Beethoven Sonate voor piano en cello op. 69 in ADuitsland: van Köthen naar Berlijn, van barok tot klassiek
Johann Sebastian Bach (1685-1750) Prelude en Fuga, BWV1011/BWV995 (arr. Paolo Pandolfo)
Christoph Schaffrath (1709-1763) Sonata a 2 Viole da GambaDit concert heeft een pauze.
Musici
Denis Shapovalov – cello
Leonid Gorokhov – cello
Bernd Brackman – piano
Paolo Pandolfo – viola da gamba
Amélie Chemin – viola da gamba
BESTEL HIER JE TICKETS
De tickets voor dit concert worden verkocht via Theater Hanzehof.
TICKETS
REGULIER
€ 39,50
IETS KRAPPER BIJ KAS (beperkt beschikbaar, max 2 per bestelling)
€ 20
JONGEREN T/M 26 JAAR
€ 7,50
COMBITICKET: Openingsconcert en Sonate-avond
We bieden je graag een drankje aan
Tijdens de pauze staat je drankje klaar in de foyer.
Tijdens het festival kun je genieten van twee avondconcerten in de Buitensociëteit
Wil je ze beide bijwonen? Kies dan voor het combiticket van € 72,50 en profiteer van een korting. Het biedt je toegang tot zowel het openingsconcert op woendag 27 augustus als de Sonate-avond op donderdag 28 augustus.
Over de musici
Een veelzijdig cellist, dirigent en componist die moeiteloos schakelt tussen klassiek en rock
Geroemd om zijn expressieve spel en uitzonderlijke techniek
Een ware meesterpianist - zijn spel ademt vakmanschap en passie
Al meer dan 30 jaar een van de meest toonaangevende solisten op de viola da gamba
Franse gambist en een actieve kracht binnen de Europese oude muziekwereldDenis Shapovalov
Denis Shapovalov is een veelzijdig cellist, dirigent en componist. Hij behaalde zijn diploma aan het Moskouse Staatsconservatorium onder leiding van Natalia Shakhovskaya en won in 1994 de gouden medaille op de XI Internationale Tsjaikovski Wedstrijd.
Shapovalov treedt op als solist met gerenommeerde orkesten en dirigenten, waaronder het London Symphony Orchestra onder Mstislav Rostropovich. Hij heeft opgetreden in prestigieuze concertzalen zoals de Musikverein, het Concertgebouw en de Barbican Hall.
Naast zijn uitvoerende carrière heeft hij 12 jaar lesgegeven aan het Moskouse Staatsconservatorium en organiseert hij sinds 2014 de "Cello Travel International Academy", met masterclasses wereldwijd. Sinds 2022 is hij professor aan de Perosi Academie voor Muziek in Italië.
Shapovalov staat bekend om zijn vermogen om moeiteloos tussen klassieke muziek en rock te schakelen, wat blijkt uit zijn crossover-project "Rock vs Rococo". Hij componeerde ook de "Symphony Fantasy Tchaikovsky-Dvorak. A letter to a dearest friend", uitgevoerd door het Tchaikovsky Symphony Orchestra.
Leonid Gorokhov
De Russische cellist Leonid Gorokhov, geroemd om zijn expressieve spel en uitzonderlijke techniek, wordt vaak vergeleken met de legendarische Emanuel Feuermann. Hij werd geboren in Sint-Petersburg (destijds Leningrad) en begon op zevenjarige leeftijd met cello spelen. Hij studeerde bij Anatoli Nikitin aan het Rimsky-Korsakov Conservatorium en volgde masterclasses bij Daniil Shafran.
Gorokhov won prestigieuze prijzen, waaronder de Grand Prix en Eerste Prijs van het Concours de Genève – als enige Russische cellist ooit. In 1995 ontving hij de Cultural Achievement Prize van de European Association for Encouragement of the Arts voor zijn uitzonderlijke talent.
Zijn doorbraak kwam in 1991, toen hij als solist optrad met de Sint-Petersburg Filharmonie onder leiding van Lord Yehudi Menuhin. Menuhin werd zijn mentor en nodigde hem uit als docent aan de Yehudi Menuhin School in het Verenigd Koninkrijk. Dit bood Gorokhov de kans om met grote orkesten te spelen en met Menuhin samen te werken als solist en kamermusicus.
Hij speelde onder meer met de Berliner Philharmoniker, de Sint-Petersburg Filharmonie en het Royal Philharmonic Orchestra. Zijn repertoire omvat werken van Haydn, Schumann en Dvořák tot Walton en Lutosławski. Gorokhov keert regelmatig terug naar Rusland voor optredens, zoals de Russische première van Sonata Notturna van Nicholas Maw in Moskou. Naast zijn carrière als solist is hij gepassioneerd over kamermuziek en werkt hij graag samen met zowel jonge talenten als ervaren musici. Sinds 2008 is hij professor aan de Hochschule für Musik, Theater und Medien in Hannover.
Bernd Brackman
Bernd Brackman is een ware meesterpianist, bekend om zijn veelzijdigheid in repertoire, variërend van de oude klassieken tot eigentijdse muziek, van Bach tot Cage. Met meer dan vijftig jaar pianospelen zit het vak hem diep in de vingers, en zijn spel ademt dan ook vakmanschap en passie.
Brackman studeerde bij Jaap Spaanderman en Jan Wijn, en voltooide zijn opleiding aan het Sweelinck Conservatorium in Amsterdam. Zijn brede solorepertoire heeft hem in binnen- en buitenland op de concertpodia gebracht, onder andere met het Nationaal Orkest van Zuid-Afrika en in vaste duo's met musici zoals fluitist Jacques Zoon.
Naast zijn concertpraktijk legt Brackman zich ook toe op het begeleiden en coachen van jonge, getalenteerde musici, waarbij enkele van zijn leerlingen reeds internationale successen behaalden. Zijn repertoire omvat een breed scala van klassieke werken tot hedendaagse composities, en hij maakt furore met recitals die volledig gewijd zijn aan componisten als Bach, Ravel, Messiaen en Crumb.
Paolo Pandolfo
Al meer dan dertig jaar behoort Paolo Pandolfo tot de toonaangevende solisten op de viola da gamba. Zijn diepgaande liefde voor het instrument leidde tot een intensieve verkenning van zowel de historische als expressieve mogelijkheden van de gamba.
Na ervaring in zowel jazz als klassieke muziek betrad Pandolfo rond 1979 de wereld van de oude muziek, samen met violist Enrico Gatti en klavecinist Rinaldo Alessandrini. Hij studeerde bij Jordi Savall aan de Schola Cantorum Basiliensis en werd van 1982 tot 1990 lid van Hespèrion XX, waarmee hij wereldwijd optrad en talloze opnames maakte.
Zijn solocarrière kreeg in 1990 een impuls met de publicatie van de C.P.E. Bach-sonates voor viola da gamba. In datzelfde jaar werd hij benoemd tot professor aan de Schola Cantorum Basiliensis, waar hij sindsdien de traditie van onderzoek en onderwijs in oude muziek voortzet.
Pandolfo heeft een uitgebreid oeuvre aan opnames, met een focus op het solo-repertoire voor viola da gamba, waaronder werken van Marais, Forqueray, Sainte-Colombe, Hume, Abel en J.S. Bach. Zijn bewerking van Bachs Zes Cellosuites wordt beschouwd als een essentiële aanvulling op elke Bach-discografie.
Zijn fascinatie voor historische improvisatie leidde tot projecten als Improvisando: de jazz van de 17e eeuw. Ook werkt hij met moderne composities, waaronder Travel Notes en Violatango. Zijn opnames zijn bekroond door toonaangevende muziekbladen.
Recente projecten omvatten "Regina Bastarda", een onderzoek naar virtuoze Italiaanse gambamuziek rond 1600, en "A Sentimental Journey", met preklassieke sonates van Carl Friedrich Abel. Daarnaast nam hij de complete Lyra-Viol werken van Alfonso Ferrabosco op (To the World).
Pandolfo geeft wereldwijd concerten en masterclasses. Zijn missie is het slaan van bruggen tussen verleden en heden, waarbij hij historische authenticiteit combineert met spontane expressie en improvisatie.
Amélie Chemin
De Franse gambist en cellist Amélie Chemin begon haar muzikale opleiding in Caen en Lyon, waar ze met lof afstudeerde in cello en kamermuziek. Haar passie voor de viola da gamba ontstond na een zomeracademie bij Jérôme Hantaï, waarna ze studeerde bij Emmanuelle Guigues in Lyon. In 2003 werd ze leerling van Paolo Pandolfo aan de Schola Cantorum Basiliensis, waar ze in 2008 afstudeerde. Daarnaast volgde ze lessen barokcello bij Petr Skalka en specialiseerde ze zich in renaissancegamba en middeleeuwse vedel bij Randall Cook. Ze volgde masterclasses bij onder anderen Jordi Savall, Marianne Muller en Philippe Pierlot.
Sinds 2003 is Chemin een actieve kracht binnen de Europese oude muziekwereld en werkte ze samen met dirigenten en solisten als William Christie, Ton Koopman, Jordi Savall en Andreas Scholl. In 2008 combineerde ze haar expertise in gamba en cello in een onderzoek naar de romantische arpeggione, waarmee ze Schuberts beroemde sonate uitvoerde op een reconstructie van dit zeldzame instrument.
Chemin trad op en nam op met Paolo Pandolfo, onder meer in Couperins duo’s voor twee viola da gamba en Marais’ Pièces à deux Violes (1689). Naast hun samenwerking als duo is ze sinds 2008 zijn pedagogisch assistent bij zomercursussen en masterclasses.
Ze speelt en werkt met ensembles als La Cetra Barockorchester Basel, Il Profondo, Mare Nostrum en L’Achéron en trad op in heel Europa, Turkije, Rusland, Japan en Noord- en Zuid-Amerika. Haar opnames verschenen bij Deutsche Grammophon, Ricercar, Glossa en ORF.