De composities van deze bijzondere avond zijn niet zozeer bedoeld voor de concertzaal, maar eerder als ritueel. De ongelooflijke schoonheid van deze werken – met onder meer het geliefde Requiem van Fauré – komt prachtig tot klinken in de Walburgiskerk.
Eriks Esenvalds In Paradisum is oorspronkelijk geschreven voor cello, altviool en koor; in deze versie wordt de altvioolpartij gespeeld op vijfsnarige cello. Esenvalds, afkomstig uit Letland, staat in zijn componeren dichtbij de grote Baltische zangtraditie. Vooral in Letland is de muziek de universele drager van alle belangrijke teksten. In Paradisum is een zeer aangrijpend werk dat direct tot het hart spreekt door de universele rijkweidte van de harmonieën.
Peter Sculthorpe, de Australische componist, schreef een Requiem voor cello alone. Het is een complete mis in de Katholieke traditie, waar de cello het grootst mogelijke klankspectrum bereikt door omstemming van de laagste snaar. De grote diepte die in de bas ontstaat geeft invulling aan het begrip Requiem.
De Drie vocale kwartetten zijn koorwerken van Anton Arenski op teksten van de grote Russische dichter Afanasi Afanasjevitsj Fet (1820-1892). De cello is als obligaat instrument toegevoegd en geeft een bijzondere kleur aan de melancholie van de muziek en poëzie. Hoog-romantisch en lyrisch, zowel qua muziek als tekst.
Het Requiem van Fauré is een zeer geliefd werk bij velen. De schoonheid van het werk zit in de paradijselijke invalshoek, het is een requiem dat naar de vrede toe zingt. In deze versie voor acht celli en koor (gearrangeerd door Jacobus den Herder) is de vermenging van stem en instrument optimaal. De bekende jongenssopraan Syl Becht uit Zutphen zal het Pie Jesu zingen.
Programma
Eriks Esenvalds In Paradisum voor cello en koor
Peter Sculthorpe Requiem for cello alone
Anton Arenski Drie vocale kwartetten voor cello en koorGabriel Fauré Requiem (arr. voor cello-octet en koor: Jacobus den Herder)
Musici
Jeroen den Herder – cello
Leonid Gorokhov – cello
Nieuw Vocaal Ensemble o.l.v. Klaas Stok
Syl Becht – sopraan
Gilad Nezer – bas-bariton
Ensemble CelloWercken
Laurence Gaudreau, Clara Aucejo Lafont, Irene Cancer Navarro, Jertil Oláh, Pedro do Carmo, Juan Limón Romero, Hesce Mourits, Lluïsa Paredes – cello
Koffie en thee
Tijdens de pauze bieden we een drankje aan. Dit is inbegrepen bij je ticket.
Tijdens het festival kun je genieten van 2 bijzondere avondconcerten in de Walburgiskerk
Wil je ze beide bijwonen? Koop dan hier een combiticket voor het gereduceerde tarief van € 65. Het biedt je toegang tot zowel In Paradisum op vrijdag29 augustus (20 uur) als de Passion of Innocence op zaterdag 30 augustus (19:15 uur).
Over de musici
Cellist, artistiek leider CelloWercken en docent aan diverse conservatoria
Geroemd om zijn expressieve spel en uitzonderlijke techniek
Professioneel kamerkoor olv Klaas Stok
Al op jonge leeftijd een bekende jongssopraan
Bas-bariton uit het Nederlands Kamerkoor
Hecht en professioneel octet van acht jonge, internationale cellistenJeroen den Herder
Den Herder studeerde cum laude af bij Maria Hol, Dmitri Ferschtman en Christopher Bunting. Vervolgens werd hij leider van het Cello Octet Conjunto Ibérico, een groep met een wereldwijde reputatie als voltijds cello-ensemble. Hij won verschillende muziekprijzen, waaronder de eerste prijs van de “Postbank Sweelinck” cellocompetitie en de eerste prijs van de Stichting van het Koninklijk Concertgebouw Amsterdam. Hij is een actief kamermusicus en speelde samen met musici als Janine Jansen, Igor Roma, Anner Bijlsma en als lid van het Ruysdael Kwartet trad hij op in alle grote concertzalen van Nederland (Concertgebouw), Engeland (Wigmore Hall) en Japan (Oji Hall). Hun concerten op de Amsterdamse Strijkkwartet Biënnale kregen veel lof. Tussen 1999 en 2012 was Jeroen cellist van het Nieuw Ensemble, een van de toonaangevende Nederlandse ensembles voor hedendaagse muziek.
Als artistiek leider van CelloWercken Zutphen, dat zowel het Internationale Cello Festival als de Cello Academie omvat, gaf hij hedendaagse componisten de opdracht om voor het festival te schrijven. Dit leidde tot inspirerende projecten zoals The Tibetan Book of the Death en Passion of Innocence.
Den Herder is een toegewijd docent sinds hij op 22-jarige leeftijd een professoraat aan het Utrechts Conservatorium aanvaardde. Zijn lessen zijn gebaseerd op de wisselwerking tussen geest en lichaam, en een cellotechniek geïnspireerd door zijn leermeester Christopher Bunting, een voormalige leerling van Pablo Casals. Cellospelen volgens natuurlijke principes zoals zwaartekracht, karakter en speelsheid.
"Alles is muziek, speel niet om fouten te vermijden, de delegatie van lichaamsfuncties en ademhaling" zijn enkele kernpunten die leiden tot een gezonde manier om perfectie te bereiken. Zijn belangrijkste focus is om mensen bewust te maken van wat ze precies oefenen. Hij gelooft dat bewustzijn van de eigen verbeelding, gevoelig luisteren, intuïtie en de delegatie van lichaamsfuncties de beste leermeesters voor het leven zijn.
Hij was regelmatig gastdocent aan het conservatorium van Minsk (2003-2010) en gastprofessor aan de universiteit van Tainan, Taiwan. Daarnaast gaf hij masterclasses in Nederland, België, Spanje, Duitsland, Frankrijk, China en Israël. Tegenwoordig is hij docent aan de conservatoria van Utrecht en Rotterdam.
“Ik heb Jeroen den Herder het Elgar celloconcert horen spelen met het Sint-Petersburgs Filharmonisch Orkest. Hij speelde met grote klasse en gevoeligheid, en ik geloof dat hij zich zal ontwikkelen tot een geweldige cellist.” — Yehudi Menuhin, 1995.
De muziek speelde al op jonge leeftijd al een belangrijke rol. In het gezin Den Herder spelen meerdere broers en zussen een instrument op hoog niveau. In een artikel van het magazine van het Muziekinstrumentenfonds kun je er meer over lezen >>
Leonid Gorokhov
De Russische cellist Leonid Gorokhov, geroemd om zijn expressieve spel en uitzonderlijke techniek, wordt vaak vergeleken met de legendarische Emanuel Feuermann. Hij werd geboren in Sint-Petersburg (destijds Leningrad) en begon op zevenjarige leeftijd met cello spelen. Hij studeerde bij Anatoli Nikitin aan het Rimsky-Korsakov Conservatorium en volgde masterclasses bij Daniil Shafran.
Gorokhov won prestigieuze prijzen, waaronder de Grand Prix en Eerste Prijs van het Concours de Genève – als enige Russische cellist ooit. In 1995 ontving hij de Cultural Achievement Prize van de European Association for Encouragement of the Arts voor zijn uitzonderlijke talent.
Zijn doorbraak kwam in 1991, toen hij als solist optrad met de Sint-Petersburg Filharmonie onder leiding van Lord Yehudi Menuhin. Menuhin werd zijn mentor en nodigde hem uit als docent aan de Yehudi Menuhin School in het Verenigd Koninkrijk. Dit bood Gorokhov de kans om met grote orkesten te spelen en met Menuhin samen te werken als solist en kamermusicus.
Hij speelde onder meer met de Berliner Philharmoniker, de Sint-Petersburg Filharmonie en het Royal Philharmonic Orchestra. Zijn repertoire omvat werken van Haydn, Schumann en Dvořák tot Walton en Lutosławski. Gorokhov keert regelmatig terug naar Rusland voor optredens, zoals de Russische première van Sonata Notturna van Nicholas Maw in Moskou. Naast zijn carrière als solist is hij gepassioneerd over kamermuziek en werkt hij graag samen met zowel jonge talenten als ervaren musici. Sinds 2008 is hij professor aan de Hochschule für Musik, Theater und Medien in Hannover.
Nieuw Vocaal Ensemble
Op initiatief van Klaas Stok is in 2024 een nieuw koor in het leven geroepen; het Nieuw Vocaal Ensemble. Dit professionele kamerkoor is samengesteld uit zangers waarmee Stok de afgelopen jaren in verschillende settingen nauw heeft samengewerkt.
Syl Becht
De Zutphense Syl Becht verwierf al op jonge leeftijd bekendheid als jongenssopraan. Hij was lid van het Nationaal Jongenskoor en trad op als solist in verschillende uitvoeringen. Een opmerkelijk optreden was zijn vertolking van 'Abide with Me' tijdens de Airborne-herdenking in de Oude Kerk in Oosterbeek.
Daarnaast zong hij het lied 'Dank je wel' van Toek Numan, een uitvoering die online beschikbaar is. Ook zong hij in de opera "Het Sluwe Vosje" van Leoš Janáček, uitgevoerd door het Radio Filharmonisch Orkest en het Groot Omroepkoor onder leiding van Karina Canellakis. Tijdens het Moederdagconcert van de Nationale Koren en ensemble LUDWIG in Utrecht vertolkte hij als solist het Koreaanse lied 'Arirang'.
Luister naar een podcast van NPO over jonge zangers, waarin je Syl Becht hoort zingen - en ook vertellen over zijn passie.
Gilad Nezer
Het repertoire van bas-bariton Gilad Nezer is breed en omvat opera, modern repertoire, oratoria, barokmuziek, Joodse liturgie, kunstliederen en populaire muziek. Hij heeft een vaste plek in het Nederlands Kamerkoor en zingt daarnaast regelmatig in ensembles zoals RIAS, Het Groot Omroepkoor, Silberzee en Huelgas. Ook treedt hij regelmatig op als solist.
Gilad verdiept zich graag in het contact tussen muziek en de menselijke ziel. Hij ziet muziek, het gezamenlijk musiceren als een middel om de kwaliteit van intermenselijke communicatie te bevorderen en te stimuleren door creativiteit en emotionele verbinding te ontwikkelen. Hij geeft diverse workshops, trainingen en individuele coaching op het gebied van 'muzikale communicatie'. Met zijn KeyNote Foundation organiseert hij muzikale groepsactiviteiten en concerten voor diverse doelgroepen, waaronder psychiatrische instellingen, verpleeghuizen en asielzoekerscentra.
Ensemble CelloWercken
Dit internationale octet van acht jonge cellisten – verbonden aan de Cello Academy – heeft zich in de afgelopen jaren ontwikkeld tot een hecht en professioneel ensemble.
Hun passie en vakmanschap bracht hen al naar diverse podia, zoals het Internationaal Cellofestival Zutphen en producties met musici zoals Jakob Koranyi en het Kamerorkest van het Noorden.
Samenstelling:
Laurence Gaudreau, Clara Aucejo Lafont, Irene Cancer Navarro, Jertil Oláh, Pedro do Carmo, Juan Limón Romero, Hesce Mourits en Lluïsa Paredes